Det finns ingen formell utbildning eller certifiering krävs för att bli en framgångsrik modedesigner, men det gör inte bedriften lättare. Du måste ha en kombination av teckning, sömnad och design färdigheter, kunskaper i modeindustrin, och enastående uthållighet. Läs den här artikeln för att hjälpa dig att komma igång!
Steg
- 1Utveckla dina färdigheter. Framgångsrika modeskapare har ett brett utbud av kompetens, inklusive ritning, ett öga för färg och textur, en förmåga att visualisera koncept i tre dimensioner, och de mekaniska kunskaper som sömnad och tillskärning.
- Den ideala kandidaten har börjat utveckla dessa talanger i unga år och hängivna timmars tid att fullända sitt hantverk.
- 2Montera en portfölj av ditt arbete. Din portfölj kommer att vara avgörande när de ansöker till design jobb och praktikplatser, eftersom det är din chans att marknadsföra dig själv. Din portfölj ska visa ditt bästa arbete, och lyfta fram dina kunskaper och kreativitet. Var noga med att använda en högkvalitativ bindemedel för att visa att du tar dig själv på allvar som designer. Inkludera följande i din portfölj:
- Handritade skisser eller fotografier av dessa skisser
- Dator-dragen design
- Resumé
- Mood eller begrepp sidor
- Färg eller textil sidor presentation
- 3Läs mer. Gör en (eller båda) av följande:
- Få en examen i modedesign. De flesta programmen är tre eller fyra år långa. Du kommer att studera teckning, färg och komposition, mönster-making, och draperingar. Förutom att lära sig praktiska färdigheter som dessa, kommer du även att arbeta med yrkesmän som kan fungera som viktiga kontakter i framtiden och som kan ge dig första hand råd och feedback på ditt arbete.
- Ansök om en praktikplats eller lärlingsutbildning. Om skolan är inte för dig, eller om du helt enkelt känner att verkliga erfarenheter kommer att vara till mer nytta för dig, sedan hitta en mode praktikplats. Du måste ha en imponerande portfölj för att tillämpa och vara beredd att börja på botten, praktikanter ges ofta simpla uppgifter som att få kaffe. Återigen kommer de anslutningar du gör via din praktik eller lärlingsutbildning vara avgörande när du fortsätta din karriär inom mode, och arbetar med branschfolk kommer att ge dig en möjlighet att ta upp viktiga färdigheter första hand.
- 4Få utbildas om den affärsmässiga sidan av mode. Att vara en framgångsrik modedesigner kräver inte bara talang och kreativitet, men kräver också en kunskap om verksamheten och marknadsföring aspekter av modevärlden. Håll dig uppdaterad om händelserna i modebranschen genom att regelbundet läsa facktidskrifter som kvinnors Wear Daily och Daily News Record.
- Många modedesign program inkluderar kurser i marknadsföring. Vissa program / majors belysa marknadsföring mer än andra, så se till att göra gott forskning på kurser deltar i det program du väljer.
- 5Välj din plats klokt. Om du på allvar överväger en karriär inom mode, bör du bor i en stad med ett blomstrande modeindustrin. Enligt Global Language Monitor (GLM), var följande städer de bästa mode huvudstäderna i världen under 2012, i fallande ordning:
- London, England
- New York, US
- Barcelona, Spanien
- Paris, Frankrike
- Madrid, Spanien
- Rom, Italien
- Sao Palo, Brasilien
- Milano, Italien
- Los Angeles, USA
- Berlin, Tyskland
Varningar
- Att arbeta som designer kan vara en fysiskt ansträngande jobb. Du måste vara beredd att arbeta oväntade långa timmar för att möta deadlines.
- Modebranschen är extremt konkurrensutsatt, bara satsa på en karriär inom mode om det du är 100% ägnas åt området.